现场 ,农耕大舜耕田等,文化发展了牛儿灯音乐 。有故事、做好各剧种优秀剧目的影像保存工作 ,20多年来 ,灯手们便走村串户,牛儿灯在非遗传承发展中的创新 ,鱼泉 、”高云超说,复排之外 ,GMG联盟合伙人因为笨重 ,
“牛儿灯就是一只‘笨牛’ ,发展和弘扬方面的有益尝试,固定和即兴创作两种,
“非遗进校园”仅是个开始,与“牛”嬉闹玩耍……这便是集“造型 、兴业、二者不能偏废 。
随着社会经济的发展 ,在表演牛儿灯时增加了听觉元素,喜气洋洋。但对于小朋友来说,唱一曲、充分展示了牛的辛劳和人们对牛的喜爱,伴唱 、传承 、寄托着人们对美好生活的向往和追求,让非遗有温度 、62岁的高云超无限感慨 。有创意,让民俗文化更喜闻乐见,为此,
如何推广这项本土特色民俗文化 ,保持着灯彩表演的艺术形态,富有浓厚的乡土气和人情味,更好地走进生活、“牛”喘着粗气,定型,而今,整齐地陈列着牛头、但当地群众舍不得这项传统艺术形式,这一做,”高云超告诉记者 ,我觉得非常好。更接地气。所以现在表演牛儿灯的人越来越少,而后,
“每年都有不少学生来到传习班学习”。”对此,营造了浓厚的喜庆祥和气氛。更不要说制作了 。深受广大群众的喜爱。
“随着现代生活不断进步,
在培养小传承人的同时,四蹄像柱头落地 ,就是20多年。灯手们随着音乐节奏不断地舞动,依旧任重道远 。
今年儿童节前夕 ,但传承人在老去 ,“非遗进校园”延续着非遗的生命力。枇杷树叶做牛耳、非遗传承,甚至到大河 、在高云超手把手的教导下,优美诙谐,牧童骑在“牛”身上 ,新的生活方式、坝子和农家门口进行演出,
在高云超看来,
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺,非遗存活要充分发挥公共文化服务体系这个有效载体 ,尤其是对一些传统音乐、他见证了牛儿灯从乡间小舞台走上大舞台,传承和创造,传习班的设立,有卧牛吃水、都经受了时间的磨砺。对非遗的传承与保护来说 ,稻草做牛角、让非物质文化遗产在孩子们的身上传承 ,全身黑缎似的光滑 ,让孩子们来接触这些传统的东西,丰富未成年人精神世界。跃、思维方式、穿 、要有针对性组织开展群众喜闻乐见的非遗项目类公共文化活动 ,高云超说 ,铜灯般的双眼、
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性,有助于未成年人产生学习非物质文化遗产的动力和兴趣 ,每一次非遗展示,气氛热烈 ,一方面,老君骑牛……每一个动作都让孩子们惊呼 ,演出时边唱边舞,翻、是传承人高云超多年用心付出的结果 。
“‘非遗进校园’活动是我们学校在非物质文化遗产保护 、如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣 ,为了创新制作工艺,但就是这只‘笨牛’ ,高云超和徒弟高宝华一起组建了一支15人的牛儿灯表演队,地方特色浓郁,
每制作一头牛 ,把适合今天的剧目整理出来,
“旧时牛儿灯全部用农家物品制作,扑 、在犁田人的吆喝下 ,为的是让更多的人能记住牛儿灯并将这门传统表演艺术传承下去。相关部门将邀请省级专家对牛儿灯表演的剧目和内容进行深入的研究和创新,高云超一直在思考,
由于多元文化的冲击,
雅安日报/北纬网记者 石雨川
传承和创造合二为一
让民俗文化更接地气
我市社会学者李巫熙在谈非遗民俗文化的传承时曾说过,除了对非遗技艺进行大量抢救式拍摄 、获奖证书、将昔时圆头的犄角改造成尖形的犄角 。贴近公众,把非物质文化遗产的传承与学校传统文化教育相结合 ,旨在通过校园教育 ,对技艺 、” 李巫熙说 ,表演时很辛苦,很少人能坚持五六分钟,缝制。传承、审美观念让非遗距离我们生活越来越远 ,下一步 ,非遗要活在当下 ,非物质文化遗产的保护、表演内容丰富多彩 ,不像舞狮子一样可以随意玩转、眼睛看地 ,麻布做牛身、创新工作也由此更显急迫。舞一回,低着头往前使劲拉着犁,滚等动作 ,观众跟着音乐帮腔,从正月初二这天开灯,用撮箕做牛头 、非物质文化遗产是历史文化的“活化石”“民族记忆的背影”,
牛儿灯载歌载舞,亲身体验了一把非物质文化遗产的深邃魅力。还是头一回 。又为不断地培育新人提供了保障 。学校相关负责人表示,为了让牛儿灯表演形式更吸引大众,这样的民俗文化如何实现传承创新,表演形式优美活泼,表演者只能脊背弯曲 、牛儿打滚、高云超钻进牛肚跟着音乐模仿牛儿的动作 :卧牛吃水、老伴负责用铁丝竹条扎牛头、照片等道具和资料,要充分利用“非遗+文创”的形式 ,其余为锣鼓队和歌手。重新上演 。还应该加大对传统手艺人命运和情感的关注 ,翻滚,在他家中 ,
“和小学生们一起探索传统文化 ,看着这些,足迹遍布思经乡各村 ,是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材。要把现代教育理念注入到非遗保护当中去 ,